小野竹喬の風景画は、明るく清澄な画面に、光の変化や季節のかすかなうつろいまでもが表わされています。そして一年のうちのある季節、一日のうちのある時間という一端を描きながら、その作品は、自然が絶えず変化し、めぐるという普遍へと私達の思いを至らせます。

　1889(明治22)年、現在の岡山県笠岡市に生れた小野竹喬は、14歳で瀬戸内海に面した故里を後にし、京都の竹内栖鳳に師事しました。

　75年間の画業を通し、日本の自然の美しさを描き続けた竹喬ですが、＜竹橋＞の雅号を用いていた初期には西洋絵画への関心が強く見られ、大正10年(1922)から翌年にかけての渡欧を機に、「線」による表現へと方向を変えます。やがて南画への憧れが強まる昭和前期を経て、戦後は『奥の細道句抄絵』に代表される象徴的な表現へと画風は変化しました。そして最晩年に至って、墨彩画への挑戦を試みました。

　竹喬の自然を見つめるまなざしや表現の探求は、1979(昭和54)年に89歳で亡くなるまで変わることがありませんでした。小野竹喬生誕120年にあたる本年、あらためてその生涯を代表作100点余りとスケッチにより顧みます。


□　関連イベント

■講演会
時間：いずれも午後1時30分～3時
場所：大阪市立美術館1階　講演会室
定員：150名　（当日、午後1時より先着順で整理券を配布します。）

※　聴講は無料ですが、本展の観覧券が必要です。

・11月7日（土）
竹喬がめざした静寂の境地
講師：上薗 四郎 氏（笠岡市立竹喬美術館館長）

・11月28日（土）
小野竹喬の風景画～写実から象徴へ
講師：島田 康寛 氏（美術評論家、立命館大学文学部教授）

■コンサート
時間：午後1時30分～、午後3時～（いずれも30分程度）
会場：大阪市立美術館1階　中央ホール

※いずれも鑑賞は無料ですが、本展の観覧券が必要です。

・11月14日（土）
Quartett Passoによる弦楽四重奏
演奏：京都市立芸術大学メンバー

・12月5日（土）
野島玲菜・春木浩子によるサクソフォン＆ハープ

・12月12日（土）
宮西央子によるソプラノ独奏